Depuis mes débuts dans la photographie, j’ai vite remarqué que je n’avais jamais été très bon dans les photos de portraits. Photos floues, mal cadrées, sans expressions… bref, des photos sans intérêts, voilà comment je résume mon travail dans le portrait. Néanmoins, à force de travail je suis arrivé a un certain degré d’autosatisfaction. Disons que sans aller jusqu’à dire que je maîtrise cet art très vaste et très difficile du portrait je pense aujourd’hui mieux comprendre l’intérêt. Placer son regard, placer son sujet, choisir un fond qui parle, décider d’une ouverture du diaphragme, diriger son modèle… l’art du portrait n’est pas à la portée de n’importe qui. Le portrait réussi est le portrait qui raconte quelque chose. Oui le portrait est un miroir, un miroir de l’âme. C’est aussi une main tendue, une main tendue pour une réflexion, un récit, une aventure vers l’imaginaire.
En soi, il faut se le dire que faire une photo n’est pas quelque chose de très difficile. Comme le résume très bien un ami à moi qui n’a aucun respect pour la photo, on se met en mode Auto et on appuie sur un bouton et poum! Voilà une photo.Selon lui il suffit même de capturer une séquence vidéo et voilà on a la photo… on peut aussi refaire le geste avec un smarthone. Oui mais… La photo arrive mal cadrée, un arrière plan qui fait mal aux yeux, des couleurs qui dérangent la lecture de la photo, des détails qui encombrent la composition, un visage deformé, des images pas imprimables car pixellisées… Bref, c’est une photo certes mais c’est une photo quelconque, banale, sans intérêt réelle. Des photos souvenirs quoi, comme on en a plein sur notre page Facebook par exemple.
Afin donc de ne plus tomber dans ce piège des photos quelconques, j’ai decidé de mieux travailler mes photos de portraits. Je vous invite aussi d’ailleurs à le faire si vous êtes au même niveau que moi, c’est à dire un amateur éclairé. Savoir utiliser son appareil est une chose, savoir diriger un modèle en est une autre. Le plus dur dans tout ça c’est de travailler son regard afin d’être en communion le plus possible avec le sujet pris en photo. La meilleure solution que je propose est de regarder le travail des autres. Il faut analyser les exifs, la composition, décrire la photo. C’est comme ça que nous pouvourrions développer notre propre style. Vous verrez que vous aurez plus de plaisir à a faire le portrait des gens autour de vous. Voici donc quelques essais et j’attends vos avis si vous le voulez bien.
Si vous avez des questions, des conseils, ou des remarques à faire alors n’hésitez pas. Lachez-vous. Je suis là pour apprendre mais aussi conseiller dans lamesure de mes capacités.